Tilki Sanat, Kadıköy Belediyesi Tasarım Atölyesi (TAK) ve Akademi Kadıköy Güçlerini Birleştiriyor: “Mekânın Belleği” Programı Başlıyor! Tasarımın, sanatın ve kentin anlamını, üretim biçimlerini ve eleştirel boyutlarını yeniden tartışmaya açacak güçlü bir birliktelik için Tilki Sanat ile Kadıköy Belediyesi Tasarım Atölyesi (TAK) ve Akademi Kadıköy arasında kurulan işbirliğini duyurmaktan büyük bir heyecan duyuyoruz. İki kurumun birleşen […]
Size basit ama rahatsız edici bir soru: Sanatçı mısınız, yoksa sanatçı rolünü oynayan birer figüran mı? İlki, dünyanın karmaşasını anlamak ve ona yeni bir form önermek için zekâsını kullanır. İkincisi ise, sanat dünyasının beklediği jestleri, söylemleri ve pozları ezberleyip alkış toplar. Biri spot ışıklarının altında parlar, diğeri atölyenin sessizliğinde düşünür. Biri “network” inşa eder, diğeri […]
Sabah ışığının suyun üstünde her saniye değişen titreşimini yakalamak için bir ressamın sandala binmesi—bugün bize romantik bir anekdot gibi görünüyor. Oysa bu sahne, resmin yalnızca sonucunu değil, yapılışının kendisini de görünür kılan bir eşik anıdır. Tüp boyanın taşınabilirliği, tuvalin atölyeden dışarı çıkabilmesi, ressamın gözünün ve bedeninin rüzgârla, nemle, zamanın akışıyla temas kurması… Tüm bunlar, “nasıl”ın […]
Ezber Bozan Bir Deneyim: “Sanat Dediğin Nedir ki?: Bir Tuhaf Sanat Atölyesi” İdea Kadıköy’de! Sanatın sadece galerilerde duran, ciddi ve anlaşılmaz eserlerden ibaret olduğunu mu düşünüyorsunuz? O zaman bakış açınızı tamamen değiştirecek, zekâ dolu bir yolculuğa hazır olun! “Bir Tuhaf Sanat Atölyesi: Sanat Dediğin Nedir ki?”, sanatın bütün tuhaf, sorgulayıcı ve eğlenceli yönlerini keşfetmeniz için […]
Sokak sanatı, şehrin gri duvarlarını, boş köşeleri ve sokaklarını cesur bir şekilde dönüştürerek, bireylerin ve grupların sesini duyurdukları, toplumsal eleştirilerini dünyaya haykırdıkları özgür alanlara dönüşüyor. Graffiti, duvar resimleri ve sticker sanatı gibi formlar, galerilerin sınırlarını aşıp, şehrin kalbine işliyor. Bu sanat biçimleri, sadece estetik bir gösteri değil; aynı zamanda herkesin katılabileceği bir ifade alanı yaratıyor. […]
Cindy Sherman, 1980’lerin başında sahneye çıkan Pictures Generation kuşağının ikonik isimlerinden biri olarak, yakın zamanda Cindy Sherman Legacy Project (CSLP) adlı bir girişim başlattı. Bu proje, sanatçının fotoğraf eserlerinin hem maddi hem de kavramsal bütünlüğünü sonsuza dek koruma iddiasıyla yola çıkıyor. Ancak bu iddialı hedef, eleştirel bazı soruları da beraberinde getiriyor. 1. Koruma mı, Revizyon mu? İlk bakışta CSLP önemli […]
Marcel Duchamp’ın 1917’de imzasız bir pisuarı sanat nesnesi olarak sergilemesi (ya da önermesi) modern sanat tarihi kadar, Batı düşüncesinin kendi üzerine düşünme biçimi açısından da ontolojik bir sarsıntıydı. “Fountain”, anlam, temsil, değer ve öznellik kavramlarını da tuvalin ötesine “sürerken”, sanata dair beklentileri köklü bir biçimde değiştirdi. Bu jest, Batı’nın öz-eleştiriyle kurduğu ilişkiye içkin radikal bir […]
Louise Bourgeois’nin 1982’de Robert Mapplethorpe’un objektifine verdiği o meşhur poz—koltukaltına iliştirilmiş, iki karışlık lateks heykeli Fillette’i (1968) “oyuncak bebek” gibi taşıdığı kare—ilk bakışta arsız bir espritüellik, biraz da provokatif bir mizah taşır. Oysa birkaç saniye sonra görüntü, modern heykelin yüz yıllık soyutlama idealiyle girişilmiş zorlu bir polemik olarak açılır. Çünkü Fillette’in göze çarpan “aşırı gerçekliği”, […]
Hiromita Project ve Tilki Sanat işbirliği ile sanatçı ANQI’nin “Hiromita: Kalbin Çağrısına Yolculuk” adlı yerleştirmesi, Dr. Çağatay Olgun’un küratörlüğünde 21-25 Mayıs 2025 tarihler arasında ArtContact İstanbul’un 5. edisyonunda izleyicilerle buluştu. Tilki Sanat, sanatın varoluşun eşiğinde beliren özgün bir düşünme biçimi olduğuna inanıyordu. Bu nedenle ritüel katılımı, kültürel anlatıyı, heykeli, resmi ve kolektif deneyimi iç içe […]
